В последние годы художники пытаются поразить публику буйством красок, музыканты – ярко дисгармоничным сочетанием звуков. Однако выставка, прошедшая в БЦИ, завораживала не безумными фантазиями автора работ, а романтическим спокойствием, исходящим прямо со стен галереи, на которых располагались картины Маиса Агабекова.
Выставка организована Бакинским центром искусств совместно с Союзом художников, Академией художеств и Союзом кинематографистов Азербайджана. Помогла нефтяная компания Shell. Это уже вторая персональная выставка М.Агабекова, прошедшая при ее поддержке. Только вот первая из них прошла в Лондоне и включала в себя около 30 живописных работ.
Теперь выставка состоялась и здесь, хотя несколько иного характера. На ней была представлена коллекция из 40 графических листов и восьми скульптур. Центральная тема – женщина, причем самая разная: кормящая, позирующая, думающая. Пастельные краски в сочетании с поэтическим лиризмом уводят зрителей от века технологий и космоса. Хотя сам автор считает несколько иначе. “Это самый настоящий ХХI век. Просто я хотел изобразить красоту, а она вневременна и вечна. В красоте я не вижу разницы во времени и пространстве”.
У всех женских образов, как правило, полуобнаженных, мило глядящих с листов М.Агабекова, есть нечто, отличающее их от земных сестер. Над головами своих созданий автор, не задумываясь, поместил полумесяц: “Я вижу полумесяц над головами женщин”. А затем объясняет, что “айпара” – это возвышенный символ красоты, о смысле которого остается только догадываться.
Из архивов газеты ЭХО, 2001 год